主编温静导读：在武侠剧求新求变的当下，《赴山海》的出现，在坚守传统的基础上进行了破题，深化了“新武侠”的精神内核。有网友表示：“敬侠义，敬自己，相信这个江湖始终还是因义而聚。”也有网友点赞道：“该剧既有对人物的细腻把控，又展现了更强的角色塑造跨度，进一步证明《赴山海》在古装剧尤其是武侠题材中的创新表现力。”
来源：传媒内参—主编温静
武侠剧作为古装剧的重要组成，向来承载着观众对热血与温情的双重期待。如今在新的市场语境下，新武侠剧“声势渐涨”，在坚守武侠文化内核的同时，不断探索年轻化表达，进一步打开市场空间。日前，在爱奇艺、腾讯视频热播的《赴山海》即将迎来会员收官，剧中人物命运尘埃落定之际，江湖人士摒弃门户之见共赴大熙危亡的剧情，实现了从“小我”到“大我”的价值升华，也让这部剧完成了“家国情怀”的精神叩问。自开播以来，该剧凭借创新群像设定、多元叙事表达与电影级视听质感，取得不俗市场反响，成为“守正传统、创新表达”的新武侠代表作。
一、丰满群像：打破正反派对立，照见人性多面
相较于传统武侠剧的“单一主角光环”，新武侠更注重立体人物的多维度呈现——他们有棱角、有闪光，亦有缺憾，让人性深度在故事中自然浮现。《赴山海》以“少年感”“热血感”为内核，通过群像刻画展现年轻人的成长轨迹，映射当代少年的成长课题。
成毅在剧中一人分饰三角：现代打工人肖明明、少年侠客萧秋水与城府颇深的李沉舟。三个角色性格迥异，切换自如：萧秋水面对燕狂徒“下跪”要求时宁折不弯，尽显刚正骨气；李沉舟身为皇室嫡子，甘受毒药折磨仍赴险局，以隐忍诠释家国忠诚。娜扎饰演的萧雪鱼更是层次丰富，作为浣花剑派养女、燕狂徒妹妹，她医武双修，为家族联姻默默承受内心痛苦，用包容与善良书写“侠女柔情”。徐振轩饰演的柳随风则颠覆传统反派形象，一袭水墨长袍、手执素扇的温润外表下，藏着权力帮副帮主的杀伐果断，表面温文尔雅与内心暗流涌动形成强烈反差。
这些人物打破正反派对立的传统设定，在江湖这个“人性试炼场”中有着各自的心理轨迹与行为逻辑。人物关系网交织间，“义与利”的思辨不再是抽象概念，而是通过具体选择与命运走向变得鲜活深刻，构筑出一幅充满青春气息的新武侠群像图谱。
二、戏剧张力：穿书+系统设定，融合传统与创新
《赴山海》在传统武侠叙事基础上实现审美升级与类型创新，不再局限于单一情感线，更聚焦个人成长与价值实现。该剧以“穿书+系统+无限流”为叙事切入点，让恩怨纠葛更富戏剧性：现代社畜肖明明穿越成少年侠客萧秋水，“明知命运却不断抗争、多次重生”的剧情增强张力，却始终以“以武行侠、以义相聚”为精神内核，实现武侠题材与新叙事元素的有机融合。
这种创新设定不仅提升观众代入感，更碰撞出独特剧情冲突。正如网友所言：“‘社畜穿越江湖’的设定太戳人，既保留了‘仗剑天涯’的传统浪漫，又融入现代人的价值观，让武侠故事更有共鸣。”在视听表达上，该剧尽显匠人精神：精心搭建三百多个实景场景还原江湖风貌；武打设计融合太极、八卦掌等传统武术，特邀非遗“绵拳”传承人指导，打斗场面行云流水，各门各派武功路数鲜明可辨；服装造型考究精良，细节处彰显古典美学。这种“写实与写意兼容”的美学风格，既强化了历史空间的真实感与诗意，又承载着丰富文化内蕴。
三、侠义新解：从“小我”到“大我”，古今精神共振
武侠精神是中华传统文化的宝贵财富，“兼济天下”的入世情怀、“士不可不弘毅”的担当，始终吸引着年轻一代。《赴山海》直面江湖命题：“江湖因义而聚，还是因利而聚？”通过现代视角与传统武侠世界的碰撞，在青春热血中完成对武侠精神的当代形塑。
剧情前期聚焦“护萧家、抗权力帮”的保家叙事，后期通过“仙人关御敌、联江湖抗北荒”的转折，将矛盾从门派私怨升级为共抗外敌，实现“江湖事”与“家国事”的自然勾连。“总有一些人，会不在乎恐惧为不平事发声，为羸弱者仗剑”，这句台词道出剧作核心精神——将传统侠义与当代家国情怀相结合，彰显“明知不可为而为之”的担当。萧父一句“世上还有比生死更重要的东西”，更促使萧秋水从“想开挂躺赢”的少年，蜕变成为守护家国的大侠，完成精神境界的升华。
后记：武侠精神的当代转化
“从前我读江湖故事，刀光剑影，快意恩仇；如今身在江湖才发现，这就是我要去的地方。”《赴山海》用这句台词诠释江湖的复杂与少年的坚守。武侠精神深植中华传统文化土壤，在现代化进程中完全可以转化为激励个体向上向善的力量。该剧的成功，在于既满足观众对武侠美学的向往，又提供深层思考空间——以江湖观照现实，用热血诠释信念，最终完成一场对武侠精神的当代解读，为新武侠的代际传承注入活力。